8 Ιουνίου 2020by vktoons

Γιατί animated διαφήμιση;

Spread the love

Από τη στιγμή που ο άνθρωπος άρχισε να διαμορφώνει κοινωνικούς οργανισμούς, θέλησε ταυτόχρονα να μεταδώσει γνώση, εμπειρία και ιδέες στους συνανθρώπους αλλά και στις μελλοντικές γενεές. Ο προϊστορικός άνθρωπος – απούσης της γραφής – αυτό το έκανε μέσω της εικόνας. Οι τοιχογραφίες στα σπήλαια λειτουργούσαν και σαν “εφημερίδες” ή και “εγκυκλοπαίδειες” της εποχής, μεταδίδοντας πληροφορίες για το κυνήγι και τα θηράματα καθώς και άλλες πλευρές της ζωής.

Κατά τους ιστορικούς χρόνους και παρά την ύπαρξη γραφής, πάλι ο άνθρωπος επικοινώνησε τα μηνύματά του και μέσω των τεχνών, εικαστικών κυρίως. Τα αρχαία αγγεία εξιστορούν μύθος, ειδήσεις, ιστορικά θέματα, εικόνες καθημερινότητας. Στους μεσαιωνικούς χρόνους, καθώς ο αναλφαβητισμός ήταν ακόμα υψηλός, η εκκλησία για να μεταδώσει το μήνυμά τους στους πιστούς αξιοποίησε τις αγιογραφίες, τις “εικόνες” που λειτουργούσαν σαν οπτικά ιερά κείμενα.

Ακόμα και στις ημέρες μας προσπαθούμε μέσω των εικόνων που δημιουργούμε με το χέρι να περάσουμε το μήνυμά μας: κόμικ, κινούμενο σχέδιο, ζωγραφική, FX κ.ά. Αυτό αποδεικνύει την δύναμη της δημιουργημένης εικόνας διαχρονικά στην ιστορία του ανθρώπινου είδους.

Τα πλεονεκτήματα της animated διαφήμισης.

Η διαφήμιση είναι ένα μήνυμα που ο διαφημιζόμενος θέλει να περάσει στον υποψήφιο πελάτη, με σκοπό να τον πείσει για την χρησιμότητα του προϊόντος ή της υπηρεσίας του, ώστε ο δεύτερος να προχωρήσει σε αγορά. Αν περιοριστούμε στην διαφήμιση με οπτικά μέσα, ο διαφημιζόμενος έχει τρεις επιλογές για την παραγωγή ενός διαφημιστικού μηνύματος:

1) live action

2) Animated και

3) συνδυασμό των δύο πρώτων επιλογών.

Βέβαια, βασική προϋπόθεση για να είναι επιτυχημένο το μήνυμα είναι να είναι αληθινό, να μην παραπλανά, καθώς σε μία τέτοια περίπτωση η διαφήμιση μάλλον θα γυρίσει …μπούμερανγκ!

Για ποιους λόγους όμως να επιλέξει κάποιος να κάνει ένα animated διαφημιστικό;

Ένας δικός σας κόσμος, με τους δικούς του κατοίκους!

Στο animation δεν υπάρχει περιορισμός στο τι θα περιλαμβάνει μία διαφήμιση. Η φαντασία είναι το μόνο όριο! Έτσι, το κάθε brand μπορεί να δημιουργήσει τον δικό του, μοναδικό κόσμος, “πραγματικό” ή φανταστικό. Θα είναι κάτι που ο θεατής δεν θα έχει ξαναδεί! Μπορεί να είναι επιστημονική φαντασία, κάτι από την προϊστορία, από το βασίλειο των ζώων, από ένα παραμύθι ή από ό,τι άλλο μπορούμε να φανταστούμε και να ταιριάζει με το brand!

Αλλά και οι χαρακτήρες σε ένα animated διαφημιστικό θα είναι μοναδικοί, με την δική τους προσωπικότητα, με χιούμορ και γενικά ικανοί να διεγείρουν το συναίσθημα του θεατή. Αυτό είναι πολύ σημαντικό για την δυναμική του storytelling και καθοριστικός παράγοντας για την προτροπή του θεατή/υποψήφιου πελάτη σε δράση (π.χ. αγορά του προϊόντος). Οι χαρακτήρες αυτοί λειτουργούν σαν μασκότ του προϊόντος και “καρφώνονται” στην μνήμη μας όταν είναι καλά σχεδιασμένοι. Σκεφθείτε τις διαφημίσεις που παρακολουθούσατε στα παιδικά σας χρόνια και θυμάστε και πόσες από αυτές ήταν animated. Ίσως εκείνος ο animated χαρακτήρας να προωθεί εκείνο το προϊόν μέχρι σήμερα!

Επιπλέον, ο animated χαρακτήρας ακριβώς επειδή είναι φανταστικός επιτρέπει στο κοινό να ταυτιστεί ευκολότερα μαζί του, ενώ στην live action διαφήμιση υπάρχει ο κίνδυνος να ταυτιστούν με τον πρωταγωνιστή μόνο συγκεκριμένοι άνθρωποι (λόγω σωματότυπου, εμφάνισης κτλ), κάτι που ίσως δεν θέλουμε ή, ακόμα και αν θέλουμε, πάλι ο animated χαρακτήρας μπορεί να γίνει ακριβώς αυτός που θέλουμε!

Και όλα αυτά μπορούμε να τα κάνουμε επιλέγοντας από τις διάφορες τεχνικές του animation (ή και συνδυασμό αυτών), επιλέγοντας εκείνη που καλύτερα ταιριάζει με το brand της εταιρείας.

Κάτι περισσότερο για τα target groups;

Το animation έχει τη δύναμη να είναι πιο διαδραστικό σε κάθε τομέα, τόσο στον ανθρώπινο/συναισθηματικό όσο και σε αυτόν της κάθε – ηλεκτρονικής ή “κλασσικής” – πλατφόρμας. Έτσι, θα το δείτε στην κλασσική αλλά και στην smart τηλεόραση, στα smartphones, tablets, desktop και laptop υπολογιστές, στις διάφορες πλατφόρμες παιχνιδιών κ.ά. Μπορεί το animation να έχει μία “αγαπημένη” πλατφόρμα, αλλά αν χρειαστεί θα “παίξει” με όλες!

Έτσι, το animation απευθύνεται σε ένα ευρύ κοινό – ηλικιακό, πολιτισμικό, γεωγραφικό κτλ – και με το storytelling αποκτά στόχευση. Π.χ. ένα οικολογικό θέμα πλέον συγκινεί τους πάντες (σχεδόν…). Μέσω του animation ο διαφημιζόμενος επικοινωνεί το μήνυμά του περισσότερο μέσω της εικόνας, κάτι που “αποτυπώνεται” πιο αποτελεσματικά στον εγκέφαλο (και για αυτό είναι ιδανικό για επιχειρήσεις μικρές ή που τώρα ξεκινούν και ψάχνουν ένα αρχικό κοινό).

Επιπλέον, το animation ως μέσον λειτουργεί πολύ καλύτερα από το live action σε όλα τα social media, ενώ και ένα mobile app με animation (και δεν μιλάμε καν για κάποιο game) έχει πλεονέκτημα στον ανταγωνισμό, ειδικά στις νεώτερες ηλικίες και στις οικογένειες.

Explainers: αυτό το …μυστήριο!

Τα explainer βίντεο μπορούν να λειτουργήσουν και ως διαφημιστικά αλλά και ως επεξηγηματικά (οι κύριος ρόλος τους άλλωστε) για εσωτερικούς, εταιρικούς λόγους. Συνήθως όμως είναι πολύ τυπικά, σχεδόν βαρετά. Αυτό όμως συνήθως είναι πρόβλημα σεναρίου: αν κάποιος γράφει το σενάριο χωρίς να γνωρίζει αρκετά το animation ως μέσο, θα γράψει ένα ατυχές σενάριο. Αν όμως έχει γνώση του μέσου, το explainer βίντεο θα είναι όχι μόνο διασκεδαστικό αλλά και πολύ κατατοπιστικό (θυμηθείτε αυτό που γράψαμε νωρίτερα για το πώς το συναίσθημα και το storytelling λειτουργούν στον θεατή). Με την συμβολή και της μουσικής θα βοηθήσετε τον υποψήφιο πελάτη σας να δει πως το προϊόν ή η υπηρεσία σας θα τον βοηθήσει να βελτιώσει ή/και να ομορφύνει την ζωή του!

Βέβαια, κάποιο προϊόν ή υπηρεσία μπορεί να χρειάζονται ένα πιο “σοβαρό” explainer. Π.χ. ποια είναι η διαδικασία για να διεκδικήσει κάποιος αποζημίωση από την εταιρεία σας; Το θέμα είναι όντως σοβαρό, αλλά δεν χρειάζεται να είναι “βαριά” και η εξήγηση της διαδικασίας. Ένα animated explainer μπορεί να δείξει την διαδικασία χωρίς να “αγχώσει” τον θεατή αλλά και να δημιουργήσει μία φιλική ατμόσφαιρα! Μπορεί δηλαδή να τον βοηθήσει να “χωνέψει” καλύτερα την διαδικασία.

Επίσης, ένα animated explainer είναι το μέσο που μπορεί να εξηγήσει πώς λειτουργεί μία συσκευή, καθώς είναι εξαιρετικά δύσκολο να διαλύσεις ένα μηχάνημα για να δείξεις τα μέρη και την λειτουργία του, ενώ η κάμερα πιθανώς θα χάσει κάποιες σημαντικές λεπτομέρειες, λόγω τεχνικών περιορισμών. Με το animated explainer βίντεο θα μπορέσετε να δείξετε όποια λεπτομέρεια είναι σημαντική.

Αν προσέξουμε λοιπόν λίγο, τα explainers μπορούν να είναι και διασκεδαστικά και επιμορφωτικά και, συνεπώς, αποτελεσματικά!

Λίγα tips ακόμη…

Μπορείτε ακόμη να σκεφθείτε ένα animated banner για την προβολή σε σε μία ιστοσελίδα, αν ο προϋπολογισμός σας είναι “σφικτός” ή αν θεωρείτε ότι μία πλήρης διαφήμιση δεν χρειάζεται. Μπορείτε φυσικά να χρησιμοποιήσετε μόνο μία στατική εικόνα, εν τούτοις έχει αποδειχθεί πως τα animated banners λειτουργούν πολύ καλύτερα, καθώς “τραβούν” την προσοχή του υποψήφιου πελάτη.

Τώρα, αν έχετε σκοπό να πραγματοποιήσετε ένα “μπαράζ” διαφημίσεων σε ένα μικρό χρονικό διάστημα, πάλι το animation είναι η πιο βολική λύση. Αν πάτε με μία live action διαφήμιση και θέλετε μετά να “τραβήξετε” τις επόμενες, υπάρχει ο κίνδυνος της κακοκαιρίας (ειδικά αν είναι σε ανοιχτό χώρο τα γυρίσματα) και της αναβολής, των ασθενειών των τεχνικών ή ακόμα και των ηθοποιών. Αν επίσης κάνετε όλα τα γυρίσματα εξ αρχής, υπάρχει ο κίνδυνος τα επόμενα μετά το πρώτο διαφημιστικά να χρειάζονται αλλαγές (ανάλογα με την αντίδραση του κοινού στο πρώτο), κάτι που θα σας φέρει αντιμέτωπους με τις δυσκολίες που είδαμε ή και με αύξηση του κόστους. Στην animated διαφήμιση μπορείτε πολύ πιο εύκολα να κάνετε τις όποιες αλλαγές χρειάζεται και σε σύντομο χρονικό διάστημα, ενώ αν οι αλλαγές χρειάζεται να γίνουν στο ήδη υπάρχουν υλικό, το οικονομικό και χρονικό κόστος θα είναι αρκετά μικρότερο σε σχέση με την live action εκδοχή.

Κλείνοντας…

Το animated διαφημιστικό απευθύνεται πιο εύκολα στο θυμικό του θεατή και έτσι αυξάνουν οι πιθανότητες θετικής αλληλεπίδρασης (πάντα με την προϋπόθεση ότι το μήνυμα που επικοινωνούμε είναι αληθινό). Έτσι, αυξάνουν οι πιθανότητες για επιτυχημένη διαφήμιση.

Παρότι το animation είναι ακριβή τέχνη, σε κάθε περίπτωση είναι φθηνότερη λύση σε σχέση με το live action (εκτός και πάρετε μία κάμερα για να γυρίσετε μόνοι σας το διαφημιστικό με την υποστήριξη φίλων). Όσο κόστος και αν έχει , δεν θα έχει το ίδιο κοστοβόρα με μία live action διαφήμιση, καθώς εκεί υπάρχουν ηθοποιοί, τεχνικοί (κάμερας, ήχου, φωτισμού κτλ), βοηθοί, make up artists κ.ά. Βέβαια, μπορείτε να επιλέξετε την λύση της μεικτής live action και animated διαφήμισης, ανάλογα πάντα με τον στόχο σας, Οι συνεργάτες μας στην vidneo μπορούν να σας κατατοπίσουν!

Επιπλέον, έχουμε όλοι μας εισέλθει σε μία περίοδο υγειονομικής ανησυχίας και – βάσει των επιστημονικών δεδομένων – θα ζούμε τέτοιες καταστάσεις αρκετά συχνά. Η εμπειρία με τον covid-19 έδειξε πως ενώ όλες οι live action παραγωγές – ακόμα και αυτές του Χόλιγουντ – ανεστάλησαν, οι animated παραγωγές συνέχισαν κανονικά, λόγω της φύσεως της εργασίας. Είναι και αυτό λοιπόν κάτι που αξίζει να λάβει κανείς υπόψιν.

Στην vktoons σας περιμένουμε να συζητήσουμε πώς θα κάνετε το δικό σας animated διαφημιστικό να ξεχωρίσει!